Je suis largement amusé par la façon dont les dessins animés et la culture populaire ont influencé des générations d'enfants d'une manière que personne n'avait jamais vraiment prévu. Au fur et à mesure que j'ai été initié aux dessins animés ou que j'ai redécouvert à l'âge adulte, je me suis davantage intéressé à eux sur des questions qui me concernent maintenant. Ces comparaisons sont devenues l'inspiration pour mes peintures. Alors que les dessins animés sont souvent mon sujet, je pense qu'un thème unificateur de mon travail est un sentiment de déplacement.

Je me considère avant tout comme un conteur et je me sens responsable de créer des peintures à la fois divertissantes et mémorables. Mon éducation à l'animation dessinée à la main m'a appris à faire des dessins pleins de sens et émotionnels. Cela m'a amené à créer maintenant des peintures de dessins animés narratives dans un style académique avec de la peinture acrylique. Je prolonge le temps de séchage des acryliques en mélangeant des peintures sur du papier résistant à l'eau qui repose sur une éponge plate dans un plateau de boucher. Je travaille dans un style visuel que beaucoup dans le monde de l'art appellent 'Low Brow art' ou 'Pop Surrealism'. J'aime le terme « symbolisme pop » pour décrire le travail que je crée, car je décris des éléments de la culture populaire imprégnés de sens cachés.